Et la mer et l'amour ont l'amer pour partage

Et la mer et l'amour ont l'amer pour partage

Et la mer et l'amour ont l'amer pour partage,
Et la mer est amère, et l'amour est amer,
L'on s'abîme en l'amour aussi bien qu'en la mer,
Car la mer et l'amour ne sont point sans orage.

Celui qui craint les eaux qu'il demeure au rivage,
Celui qui craint les maux qu'on souffre pour aimer,
Qu'il ne se laisse pas à l'amour enflammer,
Et tous deux ils seront sans hasard de naufrage.

La mère de l'amour eut la mer pour berceau,
Le feu sort de l'amour, sa mère sort de l'eau,
Mais l'eau contre ce feu ne peut fournir des armes.

Si l'eau pouvait éteindre un brasier amoureux,
Ton amour qui me brûle est si fort douloureux,
Que j'eusse éteint son feu de la mer de mes larmes.

Pierre de Marbeuf

Comments

[Vichycelestin]

J'adore ce poème <3

[MadMax]

J’ai beaucoup aimé ce poème, le jeu des mots entre l’amour et la mer, la ressemblance puis la différence des paroles. On y comprend une passion ardente de l’auteur, cette passion provoque amour et souffrance.
Il y a également une grande musicalité, les mots se ressemble beaucoup. Le poète joue beaucoup sur les sens : amer, amour/ la mer, la mère.
On y retrouve des allusions par rapport a la mythologie grecque : «la mère de l’amour», Aphrodite ou encore le dieu de l’amour, Eros.

[Nezor]

Un magnifique poème, autant à lire qu’a écouter. Pierre de Marbeuf établi un parallèle entre la mer et un amour passionnel, mettant en avant leurs ressemblances. Avec un jeu de texte basé sur l’homophonie ainsi que sur l’opposition dans la fin du texte, on se rend compte de la douleur profonde et de l’amertume que l’auteur peut éprouver. Il est également très intéressant de constater les allusions à «La mère de l’amour», la déesse Grecque Aphrodite qui «eut la mer pour berceau».

[Lynda LMD]

Pierre de Marbeuf s’appuie sur une comparaison entre la mer et l’amour pour développer une réflexion et un monologue élégiaques sur les souffrances de la passion.


Recherchant la perfection, le poète joue avec les mots et les sonorités dans un style baroque.


Marbeuf joue avec le langage aussi bien dans ses aspects visuels que sonores : ainsi « aimer » est visuellement proche d'« amer » et d'« amour ».
« Amer » possède les mêmes phonèmes que « la mer » ou « la mère » ; « eaux » est repris en écho par « maux », « armes » est repris
par « larmes ». Au-delà de la ressemblance des mots, Marbeuf joue sur les sens. Par exemple, la mer est amère (il est fait allusion au sel de la mer), mais les larmes sont aussi salées.
Ainsi nous nous promenons par association d'idées entre des réalités très symboliques : le feu, l'eau qui renvoient à des concepts abstraits comme l'amour, la souffrance.


Pierre de Marbeuf présente donc essentiellement une musicalité très travaillée. Le poète suit la tradition précieuse, quand il multiplie les figures de rhétorique, (comparaisons, métaphores, en
particulier celle du feu, périphrases, personnifications, hyperboles...), les répétitions, les échos rythmiques et sonores. Cette musicalité permet à "Et la mer..." de sortir de la banalité à
laquelle pourrait le condamner la thématique élégiaque si traditionnelle de la passion malheureuse.
Le lyrisme est ici particulièrement servi par cette musicalité d'abord, mais également par ce jeu emprunté au baroque de la comparaison et de l'antithèse qui entrelace intimement les thèmes de
l'amour et celui de l'eau, élément mouvant, insaisissable, symbole de la vanité, comme du caractère éphémère des choses de ce monde.

[Anonyme]

 


 


La photo est SUBLIME


 


Bravo pour le choix!

[Fawzi Demmane]

Merci !